Ook in spoedgevallen
jouw New Legal partner.
Spoednummer: 06-51 94 11 54
TLG – Kantoor AMSTERDAM

TLG – Kantoor AMSTERDAM

De Lairessestraat 107
1071 NX Amsterdam

TLG – Kantoor Den Haag

TLG – Kantoor Den Haag

Badhuisweg 84
2587 CL Den Haag

TLG – Kantoor Rotterdam

TLG – Kantoor Rotterdam

Veerkade 1
3016 DE Rotterdam

Auteur: Diederik Donk Gelezen: 736

Waarom voelen artiesten zich zo vaak belazerd?

De muziekindustrie is een wereld van dromen, passie en – helaas – ook van kleine lettertjes. Voor veel opkomende artiesten voelt het tekenen van een platencontract als de bekroning van jarenlang hard werken. Eindelijk erkenning, eindelijk een team dat hen naar grotere hoogten kan tillen.

Maar achter de champagne en de handtekeningen schuilt een realiteit die menig artiest pas veel later ontdekt: een harde zakelijke wereld waarin de geldstromen lang niet altijd zijn wat ze lijken.

Het onbesproken geld

Wanneer muziek bijvoorbeeld wordt afgespeeld op de radio, in cafés of tijdens evenementen, kan recht bestaan op een vergoeding. In Nederland int SENA vergoedingen voor het openbaar gebruik van commercieel uitgebrachte muziek en verdeelt deze onder uitvoerende kunstenaars en producenten.

Dit zijn twee gescheiden posities met ieder eigen naburige rechten. En hier begint het probleem.

Bij het tekenen van een platencontract wordt lang niet altijd expliciet stilgestaan bij de vraag: wie is eigenlijk de fonogrammenproducent? Labels presenteren contracten waarin zij als zodanig worden aangemerkt, terwijl juridisch van belang is wie daadwerkelijk als producent van de opname kwalificeert.

De artiest tekent, gefocust op de opwinding van het moment, zonder zich altijd te realiseren welke rechten en inkomstenstromen onderdeel zijn van de afspraken die worden gemaakt.

De juridische werkelijkheid: het Martin Garrix-arrest

De Hoge Raad heeft in het Martin Garrix-arrest belangrijke duidelijkheid gegeven over de vraag wie als fonogrammenproducent kwalificeert.

Daarbij is van belang wie organisatorisch en financieel verantwoordelijk is voor de eerste vastlegging van de geluiden van de uitvoering en daarmee voor de totstandkoming van het oorspronkelijke fonogram.

Dit criterium kan verstrekkende consequenties hebben. Wanneer een artiest in de eigen slaapkamer of thuisstudio een track maakt – zelf de beats programmeert, melodieën opneemt en de opname vormgeeft en pas daarna met dit eindproduct naar een label stapt, kan de artiest zelf als fonogrammenproducent kwalificeren.

Een label dat pas later bij de exploitatie betrokken raakt, is daarmee niet zonder meer de oorspronkelijke fonogrammenproducent van die opname.

De doe-het-zelfgeneratie

De moderne muziekindustrie heeft een fundamentele verschuiving doorgemaakt. Waar vroeger een platenlabel een artiest de studio in stuurde, de sessies financierde en de producer aanstelde, is de realiteit vandaag radicaal anders.

Bedroom producers bouwen complete tracks op een laptop. Artiesten investeren hun eigen geld in apparatuur, leren zelf mixen en masteren via online tutorials en creëren opnames die later miljoenen streams kunnen genereren.

Deze doe-het-zelfmentaliteit heeft een generatie voortgebracht die artistiek steeds zelfstandiger opereert. Maar juridisch is het bewustzijn niet altijd meegegroeid. Veel artiesten realiseren zich onvoldoende dat het zelf maken en financieren van opnames ook relevant kan zijn voor de vraag wie als fonogrammenproducent kwalificeert en welke rechten en financiële opbrengsten daarbij horen.

Transparantie bij het sluiten van een platencontract

De vraag dringt zich op: wordt bij het sluiten van een platencontract voldoende uitgelegd welke rechten de artiest heeft en welke rechten aan het label worden toegekend of overgedragen?

Wordt bijvoorbeeld voldoende duidelijk gemaakt dat afspraken over naburige rechten en de positie van de fonogrammenproducent financiële gevolgen kunnen hebben?

Juist daarom is transparantie van belang. Als een artiest mogelijk zelf als fonogrammenproducent kwalificeert, verdient het aanbeveling om expliciet vast te leggen wat er met die rechten gebeurt en welke vergoeding daar tegenover staat. Zo krijgt de artiest de mogelijkheid om daar bewust over te onderhandelen.

Voor beide partijen voorkomt duidelijkheid vooraf discussie achteraf.

Een oproep tot bewustwording

Aan artiesten de boodschap: ken je rechten vóórdat je tekent.

Als jij je eigen opnames maakt en daarvoor organisatorisch en financieel verantwoordelijk bent, kan je zelf als fonogrammenproducent kwalificeren. Het is daarom belangrijk om vóór het tekenen van een platencontract te weten welke rechten je hebt en welke rechten je eventueel overdraagt of in licentie geeft.

Laat je bijstaan door een onafhankelijke jurist of advocaat die zelf geen belang heeft bij het aangaan van de deal.

Ook voor labels is duidelijkheid aan de voorkant belangrijk. In een industrie waarin reputatie en langdurige relaties een grote rol spelen, kan transparantie bijdragen aan duurzame samenwerkingen.

Het begint met één simpel principe: duidelijkheid over alle rechten die bij het maken en exploiteren van muziek een rol spelen en over waar het geld naartoe gaat en waarom.